改變人生的勵志電影《天使艾美麗》觀後感

改變人生的勵志電影《天使艾美麗》觀後感

導語：但她願意幫助周圍每一個需要幫助的人，事實上週圍的每一個人也都需要幫助，她精心準備每一個幫助的計劃，始終不讓別人發現是誰在幫助他們，艾美麗成了他們身邊真正的“天使”。今天本站小編就爲大家推薦一下這部電影的觀後感，希望對你們有幫助。

觀後感一

前兩天終於滿足了心願，看完了《天使艾米麗》，說起我看這電影的過程可以算是曲折了。中間手機內屏摔壞，之後便一直沒有看了。就在前兩天，正好週末無事，便把這心心念着的電影看了。

電影還不錯。

首先是畫面，非常的美，甚至可以說，每一個畫面截圖都可以當作桌面，而且色調很符合電影唯美溫馨的感覺，讓人看到畫面會感到舒服。

再看女主，非常漂亮，古靈精怪又很善良，用自己獨特的方式幫助別人。當看到，艾米麗尋找很久，到處奔走，找到那個陌生的男人給那個人他童年的相片和收藏的時候，真的很感動，因爲這是別人的回憶，也許在很多人看來都微不足道，但，在當事人心中卻是無法忘卻的永恆記憶。而在艾米麗幫助了別人之後，她也非常的開心。

電影中的另一個人就是玻璃人了，從一開始的不願和外界接觸，不瞭解外面的世界，只有一個攝像機，所照之處卻是一個鐘，不難看出他對外界的排斥，但漸漸，當他認識了艾米麗後，看到艾米麗每天很開心的幫助別人的時候，受到艾米麗的感染，最後給艾米麗一卷帶子，鼓勵艾米麗，讓艾米麗沒有錯過她的幸福。

開着彈幕看的電影，中間也隔了很久，斷斷續續看完已是不易。所以，這觀後感只是個人觀點。

另外最後說一句，天使艾米麗，善良的艾米麗最後總會得到到屬於她自己的幸福。

觀後感二

《天使愛美麗》，我還是願意把它稱作爲《天使艾美麗》這樣會更恰當些，不然會給人造成一種歧異。

早就聽說過這部影片，一直想看，可就是有一種情緒在其中，我有個怪毛病，越是經典的影片，我越不想早點就拿到手看完它，總希望在某一天，一個合適的機會遇到了它，並將它帶回家，靜靜的坐在沙發上，按下播放鍵。就好像是緣分天註定的感覺一樣。

今天，週末的最後一天，對於那些上班族來說，是好日子到頭前的最後呻吟。而對我這位在家只知看書、看電影的傢伙來說，每一天都是週末。這個週末該做些什麼呢。來到了我經常尋碟的小店。隨意的翻翻，艾美麗的那雙大眼睛，和那帶有精靈般氣質的笑吸引了我。緣分來了，隨即買下，帶回家中，重複着習慣的動作。片子開始。

電影採取了人物敘述的常規原則，對於艾美麗的一切都在進行着流水帳似的介紹。從她的出生，成長，家庭環境，父母的命運等等，凡是一切和艾美麗有關的東西全都搬了上來。但導演卻很厲害，運用了精熟的場面調度，將鏡頭處理的很是精彩。（精彩這個詞我一般不用，因爲我認爲精彩的沒有幾部電影，呵呵，自大了）然後，到了艾美麗的青年時期，整個故事才全面展開，從爲老人找到童年的回憶開始，艾美麗開始了她的“天使”之旅，她不斷的在幫助別人，是有策劃的進行，包括對自己的父親。在她周圍生活的人都得到了她的關愛，天使的定義開始發揮，整個故事也都在艾美麗的精心設計下發展。到了她自己的愛情，導演和編劇又提出了一個新的問題。天使幫助了別人，可誰來幫助天使呢？於是乎，那位玻璃老人成了“天使”，是他的鼓勵讓艾美麗敢於正視自己的人生，獲得了屬於自己的幸福愛情。電影的最後，看到那些被艾美麗精心策劃後的每個人再次找到自己人生的方向。其實，導演也想告訴我們，艾美麗也將他們變成了“天使”。就象我看過的一部電影好像是叫《愛的傳遞》，講一個小孩子，叫一個人做一件好事，一個個承接下去，最後有上萬人承接了這種愛的傳遞方式。（有誰知道這個電影的名字告訴我。）

下面我們從電影製作的角度來分析一下爲什麼《天使愛美麗》是屬於經典當中的經典。

首先，鏡頭的處理上很到位，動態鏡頭和靜態鏡頭剪接的恰到好處。《英國影視製作基礎》這本書裏將這部影片也稱爲經典，它也是從鏡頭的處理上來承認它的。

由於這段時間一直在研究電影場面調度方面的問題，所以，以我僅有的知識來膚淺地解構《天》這部影片中的動態鏡頭。

在臺灣五南出版的《電影分鏡概論》中，場面調度部分出現在書的中部，前面介紹了雙人對話的種種型態，從I/A/L三種基本型態進行了擴展。到了場面調度部分就是這些基本型態的綜合運用。

如果把這種理論放在《天使愛美麗》中的話，竟然都能夠找到，這時我才知道什麼叫做導演的功力。從電影的開篇就能看出這個導演的功力，幾個動態鏡頭的運用，也能看出一個導演是否是優秀的。

我們重點說一下《天》中的各種鏡頭綜合運用，應該說做到了精彩之至。

我將電影粗製的分成四大段落[]。

第一段落，艾美麗成熟前。

第二段落，艾美麗成熟中。

第三段落，艾美麗成熟了。

第四段落，艾美麗成熟後。

艾美麗成熟前，童年時期，爲了避免電影的冗長，導演採取了一種快節奏的敘述方式，每個階段的處理都選擇了對人物性格有影響的事件進行表述。這裏要注意，導演的推軌鏡頭的運用，我們知道推軌鏡頭是時間比較長的鏡頭，而且和靜態鏡頭剪接起來比較難。所以，推軌鏡頭要在拍攝過程中含有靜態鏡頭元素，才能保證電影的簡潔、合理。大家可以仔細的研究這個部分，看導演是怎樣進行背景的敘述的。他又是怎樣進行現場調度，運用推軌鏡頭反映或者襯映出人物性格的。

艾美麗成熟中，採取了第三人稱講述的方式，曾經有老師說過，最好不要將第三人稱敘述和對話結合使用，可《天》這部電影恰恰就結合使用了，還很成功。我要說，這還是導演的場面調度純熟的原因。他將第三人稱的敘述基本上都是在一個事件的結尾和開始的地方，也就是導演自己設計的段落。他在幫助觀衆理解這些行動出現的原因。我們知道《天》這部影片中的對話並不是很多，這也是第三人稱敘述成功另外一個主要原因。那導演靠什麼說話，就是靠這種純熟的鏡頭使用和場面調度。

艾美麗成熟了。這個段落主要是反映艾美麗改變了自己平淡的生活方式，開始不斷的幫助別人，幫別人完成心願，促成一段愛情，撫慰受傷的心靈，當然還包括懲罰“惡人”。看來，天使也是賞罰分明，明辨忠奸的。在這個段落裏，蒙太奇的運用得到了良好的效果。幾個事件的同時進行，在每個事件裏又充斥着懸疑，加上合理的鏡頭配置基本電影鏡頭型態的綜合使用，導致影片在這個部分的節奏加快。從他幫助瞎子老人過馬路，用他的眼睛和話語來幫助瞎子老人看見身邊的事物那時起，整個電影達到了高潮，推軌鏡頭和靜態鏡頭的綜合使用更加的緊湊，爲了加快這種節奏，導演甚至用到了人物調度、場景調度和攝影機調度同時使用，希望大家能夠多多學習，看導演是如何來運用場景的設置、演員的走位和攝影機的移動的。真的是包羅萬象。

艾美麗成熟後，遭遇了愛情危機，她對於自己的愛情上顯得過於遲緩，但最終在另一位天使的鼓勵下獲得了勇氣，終於獲得了幸福。在這個段落裏，導演沒有使用過多的推軌鏡頭和長鏡頭，大部分是蒙太奇般的靜態鏡頭，在場面調度方面更加註重演員的調度，固定鏡頭開始調整電影的節奏。因爲電影終有收尾的時候，控制好結尾的電影節奏就是在鏡頭上做“手腳”。也是導演的一種最好的方式。呵呵，屢試不爽啊。

還有電影中的音樂，看過中央10套的《第十放映室》嗎，結尾曲就是《天使艾美麗》中的插曲，手風琴，我喜歡。最後的曲子用了鋼琴，我想是爲了圓滿畫上句號的意味吧。

觀後感三

溫馨卻不顯平庸乏味，女主角活潑古靈精怪的性格時不時爲電影注入跳動的活力。

艾米麗，因爲一盒40年前玩具的物歸原主，自顧自的開始了一場遊戲。沒有輸家或是贏家，只有艾米麗一位參與者，沉浸於其中，醉心於這場甜蜜的遊戲裏。

用錄像帶拓寬“玻璃人”的世界，略施小計改變了樓下太太的對生活的使其再次相信愛相信奇蹟，兩句話使兩個情場失意之人終成眷屬，以及最終促成父親環遊地球的夢想，艾米麗舉手投足間完成一次又一次善舉。。。

單純的助人爲樂自是無法令觀衆記住這女孩，從小在孤獨中長大的艾米麗並沒有乖戾的脾氣，她愛幻想，愛惡作劇，愛把手伸進豆子中，愛用各地的石頭打水漂。。。古怪中透着生氣，精靈有餘仍不失人間煙火，艾米麗一個人間的天使，不爲天堂而生，有滋有味，陶醉於人間的柴米油鹽。

喜歡這部電影，沒有理由，只是淡淡的喜歡，能於其中找到自己，看到那個時而同樣孤獨於世界外的自己。。。也許每個人都能在艾米麗身上找到那個有時感到孤獨的自己，也小小報復一下那個蔬菜店老闆，更試圖改變着世界，而當世界發生着驚天變化之時，自己只是躲在一隅，略帶成就感的悄悄注視着一切的發生。。。