2017年高考滿分作文議論文

議論文是以議論爲主要表達方式，通過擺事實，講道理，直接表達作者的觀點和主張的常用文體。以下是勵志網帶來的2017年高考滿分作文議論文，希望對大家有所幫助。

篇一：2017年高考滿分作文議論文

無意中翻到馬遠的《寒江獨釣圖》，幾點水紋，幾抹殘雲。一扁舟，一釣叟，除此之外，滿卷皆虛空。這叫留白，是中國水墨畫中盪開的濃重一筆。全卷只有幾處重點物像是細心勾勒的，其餘只是略作鋪陳，甚至不沾半點墨。全卷意蘊於是從二維紙面伸展成了無限。

留白是與前人的叫板。南宋馬遠與夏圭，人稱馬一角、夏半邊，尤善留白。而宋前的山水畫師，大多是事無鉅細，皆一一列舉下來。怕是遠處草叢中幾塊石子、幾塊污穢的牛糞，前人也會一絲不苟的記錄下來，裝裱以登大雅之堂。佈滿畫紙的山水，自也有它的美，碧水藍天，枯藤怪石，強烈的視覺衝擊，餵飽了千年來中國人的審美。仿照古人的《清明上河圖》，一千多人物，雕樑畫棟，飛橋屋檐，美、大氣。但馬遠與夏圭，偏不愛這耗盡精力、體力的活兒。再者，前人已留下大量如此詳盡的山水，再走這條路，恐怕歷史上只會多兩個無名的山水畫師，卻少了“馬一角”“夏半邊”!

古詩云：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝!”這是樂觀與通達，也是個性與創新。自古太多的悲秋懷古，似乎一到秋天，日曆一撕下，人的心境也會轉涼，儘管那炎熱與夏天並無二致。“前人之述備矣!”秋，承載了太多的悲傷情懷，有“天涼好個秋”，也有“物換星移幾度秋”“秋色連波，波上寒煙翠”。只有這一聲啼鳴，喚起了後世對秋的審美。“晴空一鶴排雲上，便引詩情到碧霄。”那成排的雁、鶴不同於以往，成了欣欣向榮的象徵，成了最美的秋詞。這便是“唱反調”“叫板”之美。

有些話，別人也說過，我便不必再附庸風雅;只有別人無話可說時，纔是我的主場，我的黃金時代。國學大師陳寅恪不正是這樣的人嗎?面對一個妓女，他不似別人一樣心懷芥蒂，以別樣目光看她，而是在目盲情況下口述了百萬字鉅著《柳如是別傳》。這是個性與創新，也是對人性的敬重。同樣，韓幹，那個畫馬的宮廷畫師，親身入馬廄，與馬兒共同生活，不聽從老師的勸誡，才成就了《照夜白》。韓幹的馬，大多腰體肥圓，怒目圓睜，沒了以往畫師的瘦馬，病不啦唧的。魯迅先生的話猶在身邊縈繞，“這世上本沒有路，走的人多了，也便成了路。”是了，只有於雜草叢生處闢蹊徑，才能避免在他人的康莊大道上流於平庸，才能成爲爲人記住的開路人，才能成爲有個性的個體，才能成爲馬遠、夏圭、陳寅恪和韓幹……只願在不斷流淌的長河中，儘管洪流碾過，巨山平偃而下，我卻依舊能聽到“我言秋日勝春朝”抑或更響亮、更不同於他的啼鳴。
 

篇二：2017年高考滿分作文議論文

《莊子·齊物論》裏風吹萬竅，聲音各異，有嗚咽聲，有的像鬼哭狼嚎，也有動聽的沉吟，“吹萬不同”，可風一停，就沒了聲音，死氣沉沉。這自由的風來得真好。一如自由的說話，別人無話可說處，你依然有話要說，也許是個性的彰顯，也許是人來瘋，也許是不相信皇帝真穿了新裝的質疑，又或者，是創新意識的靈光一現。有多少張牙舞爪的另類，也就有多少“老魚跳波瘦蛟舞”的詩意，斷不可少了這份自由。

別人無話可說，或許後知後覺，不及你聰明。或許是大家畏懼權威，如童話故事裏看皇帝的新裝，心知肚明，不願發聲，裝糊塗。我們這個民族，似乎尤爲喜歡沉默爲金、韜光養晦。按阿城說法，大概老莊孔孟中的哲學，都是老人做的哲學，我們後人講究少年老成，與此有關。那麼，若爲真理而發問，乃至質疑，這種個性的彰顯，就是不畏權威，是“吾愛吾師，但吾更愛真理的”的執着。但是，若一味爲問而問，爲說而說，彰顯個性，便成了張揚個性，是叛逆，是青春荷爾蒙的旺盛，是刷存在感，標新立異。這樣的人，如今多了去，網絡上隨處可見暴跳如雷的鍵盤俠。許多講座提問環節，多有怪異的問題，言之無物，不知所云，卻賺足了眼球。 可我們不會因噎廢食，依然寬以待之，由他們各抒己見，因爲，不把渠道堵死，纔會有精彩之語，纔有創新之見。

而創新之人，有時也是彰顯個性之人。創新意識，有時也閃現在愣頭青的張揚裏。今日之彰顯，是他日的獨樹一幟;今日之叛逆，是明日的不落窠臼。木心說：“凡是偉大的，都是叛逆的。” 就像黃遵憲寫詩：“我手寫我口，古豈能拘牽。”他的創新，難免遭人譏諷，可他不在乎。昔日義玄禪師，別人講的他不這樣講，越發顯得他是野狐禪，被罵得掃地出門，好不悽慘。正所謂“一路行遍天下，無人識得，盡皆起謗”。後開臨濟一宗，法脈延續最久。

當年馬雲四處遊說，描繪網絡購物的願景，也四處碰壁，看上去更像是一個歪瓜裂棗的笑話。一以貫之不易，獨闢蹊徑真難。他們的個性、叛逆，是創新最初的倒影，可是，未能修成正果前，只是另類罷了。 所以，呼喚創新，不妨從尊重個性，甚至尊重一個偏見開始。

錢鍾書在《論偏見》裏說，假如我們不能懷挾偏見，隨時隨地必須得客觀公平、正經嚴肅，那就像造屋只有客廳，沒有臥室，又好比在浴室裏照鏡子還得做出攝影機頭前的姿態。

羅素也說“須知參差多態，乃是幸福的本源”。千人一面，時刻保持一種姿態真讓人膩味。《紅樓夢》裏晴雯被攆出賈府，王夫人回賈母似有若無的.疑問時，說：“有本事的人難免吊歪。”你看，有本事和吊歪，創新和個性，總是如影隨形。那麼，何必繃着個臉呢? 可是，我們看見多少中規中矩的標準，扼殺了個性，也扼殺了創新。

王國維在《人間詞話》裏說：社會上之習慣，殺許多之善人;文學上之習慣，殺許多之天才。多少有棱角的後生被磨得合乎所謂的規矩，少有創見，沒有創新，察言觀色，人云亦云。龔自珍詩說“不拘一格降人才”，這詩現在依舊不會過時。

有人曾批評如今的年輕人暮氣沉沉，沒有朝氣，批評得對，可是，什麼環境促使年輕人特有的蓬勃朝氣日漸稀薄，更值得商榷。否則，未來的年輕人依舊暮氣沉沉。 《一代宗師》有句臺詞我很喜歡。八卦掌掌門人年事已高，承諾退隱，說：“年輕人要出頭，總要給他個機會不是?”世界是屬於年輕人的，年輕人要出頭，不妨就給他們個機會吧，彰顯個性，銳意創新，由他們造反爲王去。
 

篇三：2017年高考滿分作文議論文

古人云：言爲心聲，文如其人。作者的性格特質乃至人品在很大程度上都溶解在個人作品之中，性格褊急則爲文侷促，品性澄淡則下筆悠遠。固然“心畫心聲總失真，文章寧復見爲人”，文品與文章有背離的可能，然也有邊角可見其爲人。

內在人品、精神形象與外化表現息息相關，即便達不到完全一致，也終有相應透射。美國史學界在研究二戰時流行過一句話：一個性格溫馴善良的男人，他做夢也不會把刀插進一個孕婦的肚中。同樣，人的人品特質也是如此，倘若純情溫良，怎會行文浮躁侷促;倘若個性褊急，又怎能完全定性行文呢?因而文章或多或少都會透露出作者的性格特質與人品，即“文如其人”。

人清，文明，此之謂“言爲心聲”。

內在人品特質是外化表現的最大操縱者，常有人說我心思細膩，因而行文結構縝密，文字靈動，大抵也出於此。

生命的經歷塑造了性格與人品格局，而人品格局又框架了文章格局。“文革”之時參軍的畢淑敏稚嫩而溼潤，在懸崖峭壁上俯瞰時積蓄了對生命的珍重;在惡劣高原上慶生時體悟了青春的沉甸。“動輒行者無疆”，生命的沉重塑造了她清澈如水的醫心，給予了她有條不紊的規章，歷練了她苦口婆心的耐性。她下筆常常令人震顫，這般凝結於文章中的精神正是她性格特質與人品的外化啊!

“我不相信手上的掌紋，但我相信手掌加上手指的力量”，這是她對生命的堅定與執着;“氣質是女人最好的化妝品”，這是她對個人修養的提煉昇華。諸如此類的的撼人心靈之言比比皆是，正所謂“文如其人”，每一句哲言都以其情蘊哲思的細密針腳縫綴成其人品與性格特質。

文清，人明，此乃文字的反作用，即爲“以文輔仁”。

文字以一種無形力量使人與之發生共鳴，即便個人品行與行文有輕微錯位，人也會受文字陶冶，走向文中所向往追求的特質，從而完滿自身，更使人與文相接近，共同走向美好一端。周國平曾言：“閱讀作爲一種精神財富，任何人都無法剝奪。”如此看來，文字所迸發的力量着實能深刻影響人，那麼個人文章中所言之品性又何嘗不會與人緩慢靠近呢?

文與人品相輔相成，共同致力於人與文的趨向完滿。性格與人品並非瞬時性組構的，複雜的內在誠然與文章之內涵時而不對應。但必須承認一點：文如其人，言爲心聲。真正值得被親手寫下的文章不需要虛與委蛇般奉承，即便如此，也只表現出其爲人的假意逢迎，也不失爲顯現人品的一種方式。由此也可見文與人的一致性。

文至清，人至明。“文如其人”既是必然，又爲清正之人的終生追求。
 

篇四：2017年高考滿分作文議論文

唐有劉白墮脫俗隱於市，善釀酒，飲之香美，經月不醒。遊俠語曰：“不畏張弓拔刀，但懼白墮春醪。”一杯春醪，寄着他一生的志趣，一生之作，亦攜着你品性高低。

馮驥才曾道：“植物死了，將生命留在種子裏;作家死了，將生命留在作品裏。”“言爲心聲”，作品的格調趣味與作者的人品常有着高度的一致性，或無意的性格流露，或刻意的志節寄託，作品以其穿越時空的永恆與廣遠，承載着作者的追求與修養。

百家爭鳴，各有其芳華。若你的歌聲不現出你最獨特的嗓音，蓋只能湮沒於喧囂的人世。莊子汪洋恣肆，老子凝練沉穩，墨子嚴密周全，韓非子肅穆苛刻，則《莊子》抑或《道德經》，《墨子》抑或法家大集，無不承載着其獨特見解、個性思考。臺灣雲門舞集享譽全球，其舞姿脫俗超凡攝人心魄，而其門下弟子亦無一不是高雅養性之性情中人。作者與作品如人與影，映照着彼此最真實的內心，而它只有你將最真實的生命投射，作品才能溫潤如玉，毫無雜質地現其熠熠光華。

人在成長，作品亦在成長，如影隨形中，兩者的生命都登上更高山巔。龍應臺年輕時生活在唐朝，熱情奔放，文字或“橫眉冷對千夫指”，抑或“俯首甘爲孺子牛”，都是其性情之真，與作品攜手脅肩，向更深闊的遠方邁進。俄國詩人安娜·阿赫瑪託娃的人生起伏，其詩作亦從少女的幼稚轉爲熟女的沉穩。作者與作品如一對孿生胞弟，在時光的磨蝕下恣意成長，從一個方面，我們得以窺見另一方的性格。

而元好問曾道：“心畫心聲總失真，文章寧復見爲人。”作品格調與其品性的背離，有時並不是性情相伴，或是作者在作狂野掙扎，或是反其道愈見其力。顧城的詩天真純樸，他卻親手殺死妻子;凡·高的畫絢麗奔放，他卻癲狂割下左耳。我們能說他們的品性惡劣、思想卑劣嗎?當世界以痛吻我，我在報之以歌后，內心的苦苦掙扎或矇蔽我純潔的心，而內心會在我手遺留中卓然於世。盧梭在《懺悔錄》中極盡猥瑣之能事，而誰又能否認他卓然脫俗的品性、高雅勇敢的追求呢?作品與人當面的背離，實則乃內心更堅定的追索啊!

當今社會人們熱捧的“雅作”，卻不知“雅作”之作者粗鄙無知，而恥於那些外表粗鄙之人，渾不知其作品華美天成、淳樸自然。悲哉!悲哉!而我堅信，那些枯燈夜雨下的荒江野老，劍指連營而無畏，筆削春秋而令亂臣賊子畏懼，定會與作品一同矗立於民族之巔。

一語天然萬古新，繁華落盡見真淳，在這急景流年的時光裏，哪一杯纔是真正寄餘心的春醪呢?