十首歌曲裏的張國榮
張國榮是這樣一個“真”人。他爲每首歌編一個故事然後入戲沒錯，歌中的感情卻並非假造，而是真實的生命投射以下是爲大家分享的十首歌曲裏的張國榮，供大家參考借鑑，歡迎瀏覽!
十首歌曲裏的張國榮
1.風繼續吹
我勸你早點歸去
你說你不想歸去
只叫我抱着你
悠悠海風輕輕吹冷卻了野火堆
1983年張國榮事業低迷，拿到偶像山口百惠名曲《さょぅならの向ぅ側》的改編權時，他希望能請到名家填詞，於是找到鄭國江。唱片公司給他的填詞費是500塊，鄭先生的潤筆費則是3000塊大洋。
好在鄭國江人善又識人，爲這位懇切後輩破例打了對摺，於是有了這首《風繼續吹》，成爲張國榮的成名曲。
1983年的歌，1991年又作爲《縱橫四海》的插曲再一次唱響。
第一句就十分動人。悠悠海風，冷卻的野火堆，不肯歸去的人兒。張國榮很早便懂得唱歌時情深都在行雲流水間。即便歌曲的意境逐漸明亮，從幽邃的大海到追尋過去快樂回憶的金黃蜜色，他依然敏銳地感知到鄭生開闊意向裏這一刻將永遠過去的惆悵。
《風繼續吹》傳唱至今，因爲別離就在這歌裏，而別離時時上演。
2.奔向未來的日子
有情無情不要問我
不理會不追悔不解釋 意思
無淚無語 心中鮮血傾出不願你知
一心一意奔向那未來日子
我以後陪你尋覓 好故事
爲《英雄本色》所作的主題曲《當年情》由黃霑作詞。黃霑收起一貫的磅礴，作了這樣一首情深如脈脈流水的歌。“今日我/與你又試肩並肩”，這一刻默然垂首。但是江湖兒女身不由己，也許只得這一刻。
詞曲都內斂，張國榮的演唱反而比平日用力，但是人怎麼能掙脫命運。
後來黃霑又爲《英雄本色續集》創作了主題曲《奔向未來的日子》。這次相反，黃霑的詞決絕凜然，一掃《當年情》的小兒女情懷，不問前塵，不顧鮮血傾出，一心陪你尋覓好故事。
3.共同渡過
沒什麼可給你 但求憑這闕歌
謝謝你風雨內 都不退願陪着我
暫別今天的你 但求憑我愛火
活在你心內 分開也像同渡過
2000年張國榮的“熱情演唱會上”，他唱這首歌前微笑着向左右致敬，唱畢卻已淚溼雙目。
《共同渡過》收錄於張國榮離開華星簽約新藝寶後的首張專輯《Summer Romance》中。此時主創團隊中已沒有了他的恩師黎小田。前者一手把他的“雞仔聲”調教成低沉而醇厚的男人嗓，被張國榮視作恩師及乾爹。遺憾黎小田爲張國榮製作的音樂多爲翻唱日本歌曲，方式也日顯老舊。
加入新東家後的張國榮請來林振強爲這首歌填詞，曲卻仍翻唱自谷村新司，延續了上一張黎小田爲他製作的專輯中同樣翻唱自谷村的《有誰共鳴》。這首歌是向恩師致敬，也隨着時間被他和歌迷不斷沉澱出新的感觸。
很溫暖的歌，歌曲後半部重複“沒什麼可給你……分開也像同渡過”，音階逐段升高。如果願意，可以一直唱下去。音域愈高，音色就愈沉。控制這首歌未有輕佻地一味向上的不僅是張國榮的歌唱技巧，還有情感的厚度。
臨別的祝福被眼淚打溼，內心再不捨，祝福再真切，總免不了黯淡下去。
4.似水流年
我懷念
懷念往年
外貌早改變
處境都變
情懷未變
依舊是鄭國江的詞，喜多郎的曲。詞曲皆極簡，好像傳唱多年的民謠，樸素裏有真意。
是一首感嘆年華易逝，浮世飄零的歌，豔芳和張國榮兩個版本的編曲卻都輕盈乾淨，淨水浮萍蹤，萍蹤飄零。
梅版聲音更剛強，張版則如潮起潮落，然而都唱出“我的心又似小木船/遠景不見/但仍向着前”的堅定，以及“誰見命裏主宰我/每天掙扎/人海里面”的茫然。
張、梅二人在同一年離世，由他們來唱，才相信“外貌早改變/處境都變/情懷未變”是真的。
5.明星
當你記起當年往事
你又會如何
可會輕輕淒然嘆喟
懷念我在你心中照耀過
由黃霑作詞曲的這首歌原本不叫《明星》，而是《當你見到天上星星》。葉德嫺之前有過兩任演唱者，但是都沒有達到黃霑心裏的要求，歌曲也並未成功。
直到葉德嫺如泣如訴的演繹，才讓這首歌出了生天，擁有了新的名字——《明星》。
讓它更爲傳唱的是張國榮收錄於《Salute》裏的翻唱版本。此時的“譚張爭霸”已經收聲。譚詠麟宣佈不再領獎，張國榮承受更大的壓力，萌生退意。
由張國榮來唱這首歌，契合的不僅僅是他真正巨星的身份。他閃耀過，追求過夢想，用善意照亮過人們的心;也失意過，痛哭過。因此相比葉德嫺的版本，張國榮版閱盡千帆，靜水流深，於無聲處潸然淚下。
6.有心人
但願我可以沒成長
完全憑直覺覓對象
模糊地迷戀你一場
就當風雨下潮漲
如果真的太好 如錯看了都好
不想證實有沒有過傾慕
《金枝玉葉2》裏張國榮爲豔芳寫了這首歌，雖然他們二人和袁詠儀飾演的阿穎陷入不辨雌雄的混亂愛戀，但是情感和歌一樣清爽直白，不沾絲毫泥濘。
就像上世紀九十年代的港片，一切皆有可能，黃色濾鏡下的濃妝不掩清白剛烈朝氣蓬勃，愛恨情仇再濃烈也往往能一笑泯恩仇。
《有心人》唱的是無法言說的愛戀。林夕最擅描寫愛情裏眼角眉梢的進退，張國榮自己作的曲非常低且舒緩，全憑情深動人。
愛情雖然千迴百轉，最真實的一刻很可能就在於此。未成長時憑直覺覓愛人，長大後也只有掉落情網時才能重回單純。模糊的迷戀就當風雨下漲潮，混沌中不計較結果甚至不在意真假。太難得，所以張國榮唱來是嘆息的低語，情動的當下已經是過去。
7.紅
紅像年華盛放的氣焰
紅像斜陽漸遠的紀念
是你與我紛飛的那副笑臉
如你與我掌心的生命伏線
也像紅塵泛過一樣明豔
“跨越97演唱會”上，張國榮的紅色高跟鞋和繞指千柔的舞姿石破天驚。媒體不識，批評他“妖”。哥哥發怒，認爲媒體不懂藝術，如井底之蛙，只會破壞香港的藝術發展。
如果沒有這樣大的阻力，他也許會成爲另一個梅蘭芳也未必?
《紅》由林夕作詞，張國榮譜曲，另一位老搭檔編曲。這是張國榮由大衆偶像到獨立藝術家的轉變。此時他正視自己，相信自己，決定不再媚俗。
《紅》以鮮紅的薔薇爲意向勾勒了絕美帶刺的哥哥，電子編曲暗流涌動，營造了暴雨前壓抑又蓄勢待發的氛圍。
不僅絕美，而且如露如電，流動如風。這份美留不住，寫詞時候的林夕也許隱約已明白這一點。
他曾經在哥哥生日宴喝醉罵媒體的時候勸他出門不要亂講話。哥哥說：“我還有什麼要怕，要小心的!”林夕不再多說，但是心裏替他擔心。他明白這個世界真的是要小心的，不能太大膽。
林夕懂哥哥的芳華絕代。他曾經寫道：“(哥哥每年的生日會上)至於哥哥自己呢，就穿得漂亮得不行。如果他不穿成這樣，可能會更加漂亮呢!”
這就是二人的不同。一個事事必須做到極致，一個懂得盛極必衰的道理。所以一個早早走了，一個仍在這裏和我們一起懷念走了的那個。
8.路過蜻蜓
讓我做只路過蜻蜓
留下能被懷念過程
虛耗着我這便宜生命
我本將心向明月，奈何明月照溝渠。
做別人生命裏的蜻蜓，“寧願同渡流浪旅程/不怕面對這無常生命”。
林夕填詞，陳曉娟作曲的這首《路過蜻蜓》首先非常好聽，曲調婉轉如迴旋舞曲。張國榮自言唱歌的時候爲這首歌編的故事是一段三角戀，歌者的角色始終是旁觀且暗戀的一方。一時苦澀無言，一時又安慰自己,“愛是我的愛，若毫無價值，爲何值得流淚?”
若干年後，林夕和陳曉娟再度聯手，爲陳奕迅寫了一首《失憶蝴蝶》，收錄在他的《The Key》中。經過那麼多年，林夕奮力破自己的迷局，在《失憶蝴蝶》裏開篇就“還沒有開始/纔沒有終止/難忘未必永志/還沒有心事/才未算相知/難道值得介意”。他借蝴蝶的十秒失憶勸人不如接受遺憾，剎那即永恆。
對人對事，沒有執念過，怎麼能釋然。
9.我
我就是我
是顏色不一樣的煙火
天空海闊
要做最堅強的泡沫
多年來，林夕一直活在“負債”狀態中，永遠欠這個那個歌手的歌詞。他很慶幸的是，張國榮去世前的最後一張專輯分給他的5首詞他都完成了，沒有欠債。
但是也有後悔，“寫下了那麼多勾引聽衆眼淚的歌詞，究竟對這個世界有什麼意義?”他按照慣常的方式在情感世界裏遊移，用眼淚證明悲傷的存在，卻深悔忽視了張國榮當時的精神和身體狀態，一味給他悲傷的詞。
但是《我》，林夕不後悔，這是他一生最光榮的一首歌。張國榮給了林夕題眼，“I am what I am”，他爲他續上“我永遠都愛這樣的我”。哥哥這一次未唱情愛，而是勇敢袒露自己。
櫻花式的'壯美，既自豪宣告“我就是我/是顏色不一樣的煙火/天空海闊/要做最堅強的泡沫”。又不懼粉身碎骨，“對世界說/什麼是光明和磊落”。林夕佩服他的爲人，要他唱給世人聽。
張國榮自己也極愛這首歌，“熱情演唱會”上場場都要唱兩遍，中間一遍，結尾一遍。
明明悲壯，張國榮卻唱得優雅悠長。以優雅和磊落對抗粗暴又紛呈的世界，這首歌是座右銘。
10.夢到內河(2001)
在內河上 我在內河上 望着沿岸高潮
快救活我 溫暖我十秒 快將我怨念傳召
誰還在內河上 猶如做夢那樣 但奈何沒有天橋
跨不過這雙臂膀 會將你壯麗忘掉 如果有這需要
《我》和《夢到內河》就像硬幣的兩面，前者是他和外界的關係，後者是他和自己的關係。
林夕爲他寫了一首絕慘的歌詞，作了一闕冷清又風急的曲。
歌詞和張國榮執導的MV一樣難懂。他拒絕解釋，告訴大家看到是什麼樣就是什麼樣。
多年來解讀紛紛，有按照字句意思理解爲苦戀的;有將MV中的張國榮和舞者(西島千博)視爲人與自戀、自我的關係;亦有將之看作納西索斯的故事，一個是水中天鵝，一個是池畔自戀少年，最終沉入鏡花水月。
這支MV當年在香港遭到禁播，理由是強調男色。在世俗的世界裏，僅僅美很容易不被理解。
即使寬容，也很難理解他的作品不是嗎?
文字難以講述，這首歌和MV有吸引人一遍遍聽/看的魔力。這是情感和藝術做到極致的緣故，因此危險。
張國榮死後，和林夕這對黃金組合繼續在樂壇放光彩。得知哥哥死訊後，悲傷的作了一曲《Depression》，後來被黃偉文填詞，變成《浮誇》。
可知懷念的生命力比生命本身長久。哥哥若知道，會否略覺安慰。
擴展資料：
基本信息
張國榮（1956年9月12日-2003年4月1日），出生於香港，中國香港男歌手、演員、音樂人。
1977年獲得麗的電視亞洲歌唱大賽香港區亞軍，從而進入歌壇。1983年以歌曲《風繼續吹》獲得關注。1984年演唱的《Monica》是香港歌壇第一支同獲十大中文金曲、十大勁歌金曲的舞曲。1986年憑藉歌曲《有誰共鳴》獲得勁歌金曲金獎。1987年憑藉歌曲《無心睡眠》再度獲得勁歌金曲金獎，之後憑藉專輯《愛慕》、《The Greatest Hits of Leslie Cheung》成爲首位打入韓國音樂市場的粵語歌手，並打破華語唱片在韓國的銷量紀錄。1988年起連續兩年獲得十大勁歌金曲最受歡迎男歌星獎。
1991年憑藉劇情片《阿飛正傳》獲得金像獎最佳男主角。1993年主演的文藝片《霸王別姬》是中國電影史上首部獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎的電影，該片打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄，他憑藉此片在國際影壇獲得廣泛關注，獲得日本影評人大獎最佳男主角獎、中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎；同年擔任東京國際電影節評委。1995年復出歌壇後不再領取有競爭性的音樂獎項。1998年成爲首位以演員身份擔任柏林國際電影節評委的華人男演員。1999年獲香港樂壇最高榮譽金針獎。2000年入選《日本電影旬報》20世紀百大外國男演員，同年獲得CCTV-MTV音樂盛典亞洲最傑出藝人獎。2005年入選中國電影百年百位優秀演員。2010年入選美國CNN“史上最偉大的25位亞洲演員”；同年入選美國CNN“過去50年裏全球最知名的20位歌手/樂團”。
早年經歷
1956年9月12日，張國榮在香港出生，原名張發宗，祖籍廣東梅縣，家中十個孩子中最小，故有“十仔”之乳名。張國榮的父親是香港洋服店的裁縫兼老闆張活海，馬龍·白蘭度、希區柯克、加里·格蘭特等好萊塢明星都是這家裁縫店的顧客。1969年，張國榮獨自赴英國留學；中學畢業後，愛好時裝設計的他考入利茲大學就讀紡織專業。大學一年級時，父親突然中風，張國榮返回香港，學業就此中斷。
